教育黔沿｜山海相隔，笔墨相连！跨越千里的艺术回望，在现实与虚构之间向内凝视！

10月24日下午，张大羽个展《黄河路》于辽宁师范大学美术馆正式启幕。这位扎根贵州贵阳的高校美术教育工作者，携十余载艺术创作成果回到母校，以30余件绘画作品，完成一场回归艺术起点的自我回望与精神梳理。展览展期为2026年10月24日至11月23日，展览由朱赫担任策展人。

黄河路，是辽宁师范大学门前一条普通的街道，也是张大羽艺术之路启程的物理原点，隐喻着如同母亲河一般的精神源泉。深厚的学院艺术滋养，安静敏锐的观察视角，都从这条路上汇入他漫长的创作长河。毕业之后，张大羽扎根贵阳，任职于贵阳学院美术学院，在教书育人的同时始终坚持艺术探索，身兼教师与创作者双重身份，在日常的间隙里默默深耕绘画，持续进行艺术思考。此次回到母校办展，并非一场盛大的成果宣讲，而是站在梦开始的地方，对十余年的创作进行一次平实的检阅，借助母校的学术视野，完成自身艺术脉络的梳理与重塑。 

本次展览清晰呈现张大羽前后两段截然不同的艺术阶段。2020年之前，他的创作扎根具象现实主义，绘画语言克制内敛。他形容自己的创作“温吞、不酷也不犀利”，绘画如同一场缓慢劳作，画布之上反复涂抹、消隐、保留，在写实的框架之下不断打磨，为后续艺术蜕变埋下伏笔。《小绅士—致敬哈默修伊》《见面》等作品便是这一时期的代表，沉静的画面氛围，细腻的画面处理，流露着写实绘画独有的沉静力量。

2020年之后，艺术家挣脱客观再现的束缚，由执着于笔迹刻画转向内心表达的释放。画面走向含混、表现，充满虚构想象。背着柜子的人物、悬于枝头的异兽，一个个陌生奇幻的视觉符号跃然画布之上。这些形象不再是现实世界的简单复刻，而是个体身处时代现实与内心境遇之下的精神隐喻。他将民间文化素材与个人生命叙事相融，游走在现实与幻想的边界，寻找冲破创作惯性的真诚表达。《虎与燕》《地下行走的人》等作品，色彩浓烈，形式大胆，甚至融入拼贴手法，构建出温吞又充满精神张力的艺术世界。 

作为一名长期在贵州从事美育工作的高校教授，张大羽的创作也浸润着在西南生活的生命体验。一边讲台育人，一边执笔创作，教育实践与艺术探索双向滋养，让他的作品既有学院派的积淀，又饱含个体的生命自省。

策展人朱赫表示，这场展览既是艺术家创作轨迹的完整回溯，也是向观众发出的邀约，邀请观者走入现实与虚构、境遇与内省交织的精神场域，感受涂抹与留存之间独有的艺术力量。

跨越山海，从贵阳回到大连黄河路，画笔溯回初心。展览面向公众开放，期待广大艺术爱好者、师生走进展厅，品读这位贵州高校艺术家跨越十余年的艺术求索。