红飘带∙寻迹红色印记行动 延安篇 | 记者手记——触摸红色文艺，让延安精神照亮青春

走进鲁迅艺术文学院与延安文艺纪念馆，与我们来说，不只是一次普通的参观，更像是一场跨越时空的精神对话。作为新时代的青年学生，在一件件静默的展品、一张张泛黄的老照片、一段段耳熟能详的旋律之间，我真切体悟到延安精神的深沉力量，也不由得重新审视并思考起这一代人所肩负的时代使命与历史担当。

来到鲁迅艺术文学院旧址，仿佛瞬间穿越到烽火年代。简朴的教室、简陋的桌椅、斑驳的墙面，无不诉说着当年办学之艰辛。1938年鲁艺在延安成立，成仿吾、周扬、沙可夫等文艺工作者，把课堂搬到山沟，把教室安在窑洞，在极端艰苦的条件下，仍坚持“文艺为工农兵服务”，培养出一大批既懂艺术又心系人民的文艺战士。正是在这里，一批又一批文艺青年汇聚一堂，以笔为枪、以艺为号角，用文字、音乐、绘画和戏剧，投身民族救亡的滚滚洪流。

鲁迅艺术文学院旧址

延安文艺纪念馆内，一张张黑白老照片深触我心。年轻面庞映着简陋舞台与粗糙道具，却满是坚毅眼神与昂扬斗志。其中，冼星海指挥《黄河大合唱》的照片尤为醒目：他立于土坡前，身姿挺拔，双臂扬起似要拥抱山河，身前合唱队员们整齐列队，手中破旧歌谱紧攥，目光灼灼望向远方。这一幕，定格了1939年鲁艺师生在露天场地的演出场景，见证着冼星海在窑洞油灯下六日谱就华章的热忱，也让“风在吼，马在叫……”的激昂旋律，借这张照片穿透岁月，传递着文艺扎根人民、鼓舞士气的磅礴力量。展厅中《白毛女》《小二黑结婚》的手稿与剧照，同样闪耀着时代光芒，它们同《黄河大合唱》一道，于艰苦环境里捕捉群众心声，化作震撼艺术，让文艺深深扎根人民土壤 。 

黄河大合唱

当展厅里响起《黄河大合唱》的旋律时，我几乎屏息听完。那雄浑有力的歌声，仿佛将我带到奔腾咆哮的黄河之畔，看见民族危亡之际，无数中华儿女挺身而出的身影。讲解员介绍，1939年，冼星海在延安简陋窑洞中，仅用六天便完成了这部作品的谱曲。物资匮乏、油灯昏黄，他常常写到深夜，手指冻得僵硬仍反复推敲。首演时乐器不齐，有的声部只能用口风琴、胡琴甚至自制乐器代替，可当“风在吼，马在叫，黄河在咆哮……”的歌声响起，全场依旧热血沸腾。那一刻，我对爱国有了更直观而深刻地体悟：它不仅是一种情感，更是一种在关键时刻愿意为之倾尽一切的选择与担当。

而小小讲解员娓娓道来的张贞黼自制小提琴的故事，更是令我感佩不已。那把以简陋材料拼合而成的小提琴，虽貌不惊人，却凝结着一位革命文艺工作者对艺术的执着追求与对理想信念的坚定守望。在物资极度匮乏的烽火岁月，他并未向困境低头，而是以巧思与匠心，用最朴素的方式，让旋律在硝烟中回荡。这把小提琴，早已超越了乐器本身，化作一种精神象征：纵处困顿之境，只要心中有信仰、有热爱，便能在黑暗中燃亮属于自己的光与热。

小小讲解员正在讲解张贞黼自制小提琴的故事

在参观过程中，我们还与延安市实验中学的杜宇博同学、延安中学的侯宇航同学进行了交流。他们坦言，此次走进纪念馆，使那段曾经停留在课本上的历史变得具体而鲜活：不再只是冰冷的时间与事件，而是一个个有血有肉的人物、一段段可触可感的岁月。革命先烈的热血与热情深深打动了他们，也让他们意识到，今天的幸福生活来之不易，必须倍加珍惜。他们表示，在今后的学习和生活中，要学会把个人的兴趣爱好与社会需要结合起来，在自己擅长的领域里，努力做出有价值的贡献，要以革命先烈为榜样，用自己的实际行动为祖国的繁荣富强贡献力量。

延安市实验中学高二学生 杜宇博

作为一名新时代的青年学生，这次参观让我对“延安精神”有了由浅入深的体会。过去，它对我来说更多是抽象的口号，而当我走进鲁艺和延安文艺纪念馆，才真切感受到那种在极端艰难中仍坚守理想的执着，那种把个人命运与民族命运紧紧相连的担当，以及用实际行动践行信念的勇气。那些曾经生活在这里的人们早已远去，但他们留下的精神财富仍在滋养一代又一代青年。作为新时代的青年，我愿意接过这束精神火炬，在新的征程上，用自己的理想和行动，续写属于我们这一代人的“新延安故事”。

传媒学院师生与延安中小学师生合影留念

贵州民族大学传媒学院出品

指导老师：李娟、蒲夏青

文字：徐椿屿

图片：邵欣茹、陈天一