贵州美术馆｜“不事雕琢”董克俊木刻插图作品集分享会
当黔山万壑的原始生命力，遇上刀刻木痕的质朴力量，便成就了“贵州美术现象”的高光篇章。正在贵州美术馆热展的“大山的回响——贵州美术现象研究展”，集中呈现董克俊等9位艺术家的经典原作，回溯上世纪80年代贵州艺术从边陲走向全国的突围之路。
作为贵州省图书馆“阅读马拉松”线下系列活动，6月13日14:00-17:00，贵州省图书馆联合贵州画院（贵州美术馆），特邀文艺评论家邹欣、艺术家董重、学者周之江，共赴“不事雕琢”董克俊木刻插图作品集分享会，从展览原作到画册文本，解码一代大师的艺术风骨与精神内核。
作为“贵州美术现象”的核心人物，董克俊以“原始的现代主义”风格，为中国当代艺术留下浓墨重彩的一笔。此次研究展中，《无极》《太阳雨》《春返苗山》等经典原作震撼亮相，刀痕苍劲雄浑，构图奇崛奔放，将贵州山地文化、民族图腾与现代艺术语言完美融合，尽显“热烈粗放、雄强野性”的艺术特质。这些作品打破传统民族题材的风情化表达，以符号化的视觉张力，传递对生命本质的深刻思考，正是“贵州美术现象”震撼全国的核心魅力。
《不事雕琢——董克俊木刻插图作品集》聚焦董克俊上世纪80年代初为《雪峰寓言续编》创作的103幅黑白木刻插图，完整收录这一“形式启蒙之作”。作品汲取汉砖、壁画、金石书法的古拙质感，融合西方现代木刻的表现张力，线条简练却力道千钧，造型夸张却意蕴深远，既保留木刻原生的质朴肌理，又兼具独立的美学价值。“不事雕琢”，恰是董克俊艺术的真谛——不被技法束缚，不刻意迎合，以纯粹之心刻写生命本真，让刀锋下的每一道痕迹，都成为心灵的自然流露。
从展厅里的巨幅版画到画册中的方寸插图，董克俊的艺术始终贯穿“重、拙、大”的美学追求。他自学成才，以山野之气冲破艺术桎梏，将贵州民族民间艺术的原始基因，转化为具有现代性的视觉语言，不仅奠定了“贵州美术现象”的风格基调，更影响了整整一代贵州艺术家。此次分享会，既是对研究展中董克俊经典作品的深度解读，也是对其木刻插图艺术的系统梳理，更将透过画册的装帧设计、版式编排，探讨艺术作品与书籍形态的共生之美。
本次分享会三位嘉宾将从不同维度展开对话：文艺评论家邹欣深耕艺术理论，将解析董克俊作品的美学体系与时代价值；艺术家董重深耕当代艺术创作，将从创作实践视角，解读董克俊刀法中的传承与创新；学者周之江深耕地域文化研究，将梳理“贵州美术现象”的历史脉络与董克俊的核心贡献。三人跨界对话，带你穿透岁月尘埃，读懂刀锋背后的艺术坚守与精神传承。
活动信息
主题：“不事雕琢”董克俊木刻插图作品集分享会
时间：2026年6月13日14:00-17:00
地点：贵州美术馆1楼阅览室
嘉宾：邹欣（文艺评论家）、董重（艺术家）、周之江（学者）
主办：贵州画院（贵州美术馆）、贵州省图书馆
流程：14:00-15:00木刻版画现场体验活动，可在专业美术老师带领下，体验制作一幅版画作品。15:00-17:00董克俊作品分享会。
参与方式：直接到现场，免费参加。
观展提示
“大山的回响——贵州美术现象研究展”展期为2026年6月5日至7月30日，欢迎提前观展，近距离感受董克俊原作的艺术震撼，再赴分享会，从展览到画册，全方位读懂这位“原始的现代主义”大师的艺术人生。
董克俊简介
董克俊，重庆人，（1937-2019），曾任第四、五届中国美协理事，贵州美协副主席，贵州文联副主席，第七、八、九、十届全国美展版画评委，贵州民族学院客座教授，贵州政协画院名誉院长。
个展：《情感与形式—董克俊绘画作品展》上海华府艺术空间，2015；《刻刀下的黑与白》，新加坡斯民国际艺苑，2011；《形式启蒙之路——董克俊绘画展》贵阳美术馆2010；《回望—董克俊作品展》重庆锦色画廊2008；《董克俊艺术展》巴黎国际艺术城1999；《痕迹深度中的精神》成都神州版画博物馆1996；《董克俊画展》广州美院1993；《原始的现代主义画家》西雅图1992；《董克俊版画艺术展》北京中国美术馆1988.
群展：《中国当代新水墨学术邀请展》2014，《从西南出发》2007，《新世纪中国黑白木刻版画第一回展》2006，《世纪风骨----当代艺术100家展》2004，北京；《彩墨江山—当代重彩十二人展》2002，北京；第一、二、三、四届深圳国际水墨双年展等。
获奖：第九届全国版画优秀奖，首届风俗画大赛二等奖，鲁迅版画奖。
公共收藏：中国美术馆，上海美术馆、广东美术馆、贵阳美术馆、龙美术馆（重庆）、中国文化部、澳大利亚国家美术馆，新兰威尔士州美术馆，英国牛津阿什莫林美术馆，神州版画博物馆，中央美术学院、芬兰民俗博物馆，新加坡斯民艺苑等。
出版：《董克俊版画集》、《董克俊绘画作品集》、《最后的风景—董克俊九十年代》、《图像与社会中的艺术家—董克俊》《2001—2010董克俊绘画作品集》、《刻刀下的黑与白》，《命运的重量》，《野风--董克俊六十年艺术记》。
