侗寨“顶流”诞生记：当专业创作遇见生活镜头

一次文旅微短剧创作，遇上一群手持手机、自发记录的村民，会碰撞出怎样的火花？在贵州肇兴侗寨，一场围绕侗族大歌的“破圈”传播，正以前所未有的模式悄然上演。

‌“专业创作+村民种草”：一种双向奔赴的传播新范式

“那天发的视频，流量还在涨，2.8万的浏览啦！”记者手机上的这条信息，讲述起点是一部名为《侗寨天籁》的非遗主题微短剧，而讲述者是肇兴侗寨仁团鼓楼“女寨老”、侗族大歌非遗传承人嬴勇秀。嬴勇秀在这部微短剧里，不仅本色参演，更在拍摄间隙，用手机记录下花絮点滴——金黄油菜花田里的放声歌唱，鼓楼花桥间的合影留念，监视器前的认真回看。这些看似朴素的片段，被她配上真挚的文字发布在短视频平台，意外收获了数万浏览。

（赢勇秀在参加短剧《侗寨天籁》的拍摄）

（赢勇秀个人账号发布的参演花絮）

“大豆，土豆，都是豆。我们要百花齐放！”嬴勇秀的一句话，道出了村民参与的热情本质：他们不在乎来者身份与流量大小，只愿抓住每一次为家乡代言的机会。在寨中，像她这样的村民创作者不在少数。他们或许是刚从田间地头、客栈餐馆收工的普通人，却在休息时间，凭借对家乡的熟悉与热爱，组成了一支敏锐洞察传播规律的“草根创作团”。专业创作团队提供舞台与精品内容，村民则用个人视角赋予其真实的烟火气，两者形成一种当下特有的互补与共振。

（村民们正成为庞大的民间创作者）

‌从“被看见”到“成为主角”：文化自信下的自我表达

这场传播不仅是内容的扩散，更是一场深刻的主体性变化。过去，拍摄地的群众往往因影视作品而“被看到”。如今，无论是侗寨普通村民、艺术团演员，还是非遗传承人，在《侗寨天籁》的创作中，都实现了从“被看到”到‌“自我表达的主体”‌ 的跨越。

他们不仅是群众演员，更是自己生活的导演和传播的主角。艺术团的演员们会自发将剧组动态更新在账号上；艺术团团长、非遗传承人吴家佳既担任专业指导，也在戏外悉心教学，让主演们深入理解侗族文化内核；杀青当日，侗族特色的欢送仪式视频，更是通过官方账号、主演及村民的个人视角，实现了多平台、多视角的即时裂变传播。在某短视频平台，与此次短剧拍摄相关的视频发布量多达数百条，单条最高播放量突破47.2万。这种“由内而外”的参与，让文化传播拥有了更深的情感根基与更强的感染力。

（村民们对短剧的拍摄进行记录和表达）

‌“边拍边热”：一种植根于生活的新大众文艺生态‌

《侗寨天籁》拍摄过程呈现出的“边拍边热”现象，成为观察新大众文艺蓬勃发展的一个样本。它不仅仅是媒介技术变革的产物，更是时代进步与文化自信提升的体现。 

这种模式的兴起，核心在于它激活了民众最本真的参与热情与表达欲望。在肇兴侗寨，民族文化的传播意识已深入人心，村民们始终不遗余力地为家乡文化呐喊。每一次分享，都流露着他们对自身文化的高度认同和日常生活的真实幸福感。‌

当非遗通过微短剧与短视频以新的传播载体进入大众视野，我们所见证的，不仅是一部作品的传播，更是一种文化生产与消费关系的重塑。在这片歌声与影像交织的文化热土上，每一个参与者都成了文化的创造者、传播者与受益者。这场“破圈”之旅，归根结底，是人民在文化自信中实现精神富足、在自我表达中成就美好生活的生动写照，这也证明，真正有生命力的传播，永远根植于生活，绽放于民间。

撰稿：魏娟 罗远芳